ME Tonic + Yoshi Sislay

Qué un día llame a la puerta el cartero y llegue con una caja preciosa de madera ( que ahora tengo llena de papeles de colores ) con un libro ilustrado y firmado por Yoshi Sislay, una de las 60.000 botellas de la edición especial  de ME Tonic creada por este artista japonés  hace mucha ilusión. ( Me conocéis muy bien eh ! )

Uno de los ingredientes básicos de esta bebida es el yuzu, un cítrico con mucha vitamina C que funciona como antioxidante y que es cultivado en Kôchi ( una región de Japón) .

Esta es la historia que Yoshi Sislay comparte en las botellas de ME Tonic.

“Carpa conoció a su mejor amigo, Pez Luna, en Wayakama –en la costa pacífica de Japón. A Carpa le gustaba el sabor y el aroma del yuzu, y, para que todo el mundo pudiera disfrutar de su refrescante sabor, soñaba con viajar a través de los océanos, aunque le daba miedo lanzarse a la aventura.

 Mientras Carpa hablaba, Pez Luna se dio cuenta de que su amigo tenía una pieza de yuzu en la boca, por lo que decidió probarlo él también y descubrió lo refrescante y dulce que era, así como el agradable aroma que desprendía su piel.

De esta manera, Pez Luna decidió acompañar a su amigo y de esta manera visitar juntos países lejanos. El primer destino fue España, así podrían presentarle el yuzu a su amigo ME quien también se enamoró de su increíble sabor.”

MeTonic-amintaonline-YoshiSislay-7

MeTonic-amintaonline-YoshiSislay-8 MeTonic-amintaonline-YoshiSislay-2 MeTonic-amintaonline-YoshiSislay-5

Espero que el artista no se enfade conmigo, pero no pude evitar darle color a sus preciosas ilustraciones ( Me lo pedía el cuerpo ).

Aminta

Veronika Vesper – Suffocate

Cuando estuve en Londres por la Fashion Week conocí a una persona muy especial.  Hay gente que tiene magia, con la que conectas en cuestión de minutos y puede fluir una conversación de horas como si la conocieras de toda la vida.

En uno de los tantos eventos  de la semana tuve la suerte de cruzarme con Veronika Vesper, esta chica es un ser de otro planeta, ella nos ha dicho que viene de Marte y ahora veréis porque …ha estrenado videoclip esta semana así que os lo comparto para que disfrutéis de su arte.

VeronikaVesper-amintaonline

Podéis descargar la canción en itunes por € 1 haciendo clic aquí .

HOSOI y su Carne…

Madrid está de fiesta porque ha nacido una estrella. Con todos vosotros ” Carne”  la primera colección de HOSOI.  Prendas unisex, atemporales y con estampados que molan mil.

Echad un vistazo a su WEB  ( y de paso compraros algo para estrenar la temporada) .

HOSOI.1 HOSOI.2

HOSOI.3 HOSOI.4 HOSOI.5 HOSOI.7

Photography: Javier Tomás Biosca
Models: Álvaro Poch / María Forqué / Denys Pivtorak
Assistants: Javiera García – Huidobro + Beatriz de Blas
Hair and Make Up : Miguel Rodríguez & Andrea / Corta Cabeza
Sneakers: Reebok

 

The Failure of the American Dream

‘Failure of the American Dream’ is based on the performative character of  artist Phil America living as a homeless American in The Jungle (which is America’s largest homeless encampment). He is seeking to bring the reality of American poverty to light, while showing the human side of an issue that is frequently bestialized and sensationalized.
PhilAmerica_Failure_Exhibition_small1
The pop-up gallery showed video installation projected across one wall of the expansive West Hampstead location. The video was accompanied by a sculptural installation of his tent and belongings which Phil America relied on during a month of living in The Jungle.
Phil America-
PhilAmerica_failure_exhibition_small2
PhilAmerica-American Dream
After spending a month in the tattered slums of Thailand, Phil America showcases the difference between countries and the similarities of desperation. This project is an exploration of Third World America, and the many left struggling with the daily nightmare of survival while getting lost in the promises of an American Dream.
More info at Public Delivery / Curated by Victoria Villasana

Madrid Fashion Film Festival – Convocatoria Abierta

Madrid Fashion Film Festival nace como una plataforma común para la moda, la comunicación y la creatividad.  Algo así nos tanta falta que la primera edición que recibió más de 300 inscripciones y fue un éxito total. Así que prepararos que en Noviembre regresa a la capital el primer festival internacional dedicado al Fashion Film.

Cuándo ? 3 – 6 Noviembre, 2014

Dónde? Centro Centro Cibeles

El plazo de inscripciones está abierto hasta el 15 de Septiembre ( os quedan 10 días así poneros manos a la obra ya! ) Bases e información completa en www.madridfff.com

MFFF_cartel_baja

Para que os hagáis una idea de lo que será esta segunda edición de MadridFFF os cuento que el jurado está formado por Debbie Smith, Directora de Nuevos Proyectos en Condé Nast España, el fotógrafo y realizador, Eugenio Recuenco, Juan García Escudero, director general creativo de Leo Burnett Iberia, Luis Venegas, editor, director creativo de moda y creador de las revistas Fanzine 137, EY! y Candy, Carmen March, Directora Creativa de la firma Pedro del Hierro, Elena Ochoa Foster, editora y comisaria de arte contemporáneo y la actriz Rossy de Palma.

El cartel ha sido elaborado por el artista Ernesto Artillo.

Dinos exist – Simone Soon – Dino FW15 collection

Cuando el arte y la moda se fusionan con un toque de humor y mucho color el resultado “DINO” la colección Otoño/Invierno 2015 de Simone Soon diseñadora emergente a la que auguro un futuro brillante.  La diseñadora nos habla en primera persona sobre su colección.

DINO está inspirada en el cine mudo en películas como ” The lost World”  de 1925 o The beast from 20.000 fathoms” de 1953. Películas que en principio deberían ser de terror, pero vistas hoy en día, tienen un aire de ironía y humor por la forma tan sencilla en que fueron hechas.

Esta colección transmite la agresividad y brutalidad que proyectan los dinosaurios en las películas, utilizo “gotas de sangre” y recreo algunas heridas para dar ese toque gore, aunque la parte más importante es que sea irónico y divertido.

La parte divertida es la protagonista lo vemos en los accesorios, colores y detalles de cada prenda. Hay muchas texturas y todas han sido creadas a mano, quería que tuviera esa esencia así que incluí un tejido de punto grueso que no puede ser creado a máquina al igual que el macramé. Estas texturas tan vastas representan la brutalidad dan cuerpo a la brutalidad de los dinosaurios y a la sensación abrumadora que transmiten en las películas. He agregado pompones para dar un toque más divertido con los accesorios. Combino muchos colores saturados con tonos pasteles y los mezclo con blanco y negro. La suma de todos estos elementos me ayuda transmitir lo más importante para mi : DIVERSIÓN

DINO-simone-soon-fashion-amintaonline

DINO-simone-soon-fashion-amintaonline1

DINO-simone-soon-fashion-amintaonline3

DINO-simone-soon-fashion-amintaonline4 DINO-simone-soon-fashion-amintaonline2

The designer Simone Soon talks about her first collection with us. 

“DINO” is a collection inspired by old dinosaur movies such as the silent movie “The lost world” from 1925 and “The beast from 20.000 fathoms” made in 1953. These old movies were meant to be scary and terrifying but with today’s interpretation, they look funny and ironic because of the simple way they are made.

The collection transmits the same aggressiveness and brutality as the dinosaurs projected in the movies. It’s gore using blood dripping and wounds. The most important thing is that it’s fun and ironic.

The fun element is seen in accessories, colors and details of the garments. In the collection there are a lot of different textures. They have all been handmade and my aim is to have the collection look handcrafted by introducing huge chunky knit that no machine can produce and as well chunky weaving and macrame. The chunkyness is to follow the same brutality and overwhelming feeling as the dinosaurs are being shown in the movies. I have introduced pom poms in the accessories to give a fun and childish feeling to the collection. The aggressive feeling has been obtained using oversized accessories and garments. In the collection I have worked with both very puffy and soft materials mixed with clean playful shapes. In many garments, triangular shapes are used referring to the classical symbol of the dinosaur making everybody understand what it’s all about. I have combined a high number of saturated colors with pastels, off white and black. The collection is colorful and this should help me transmitting what is most important to me: THE FUN

Im sure that after this shot of inspiration you will have a wonderful weekend.

(♥) Aminta